音樂講古-台灣戰後三十年的時代心聲

時間：3月4日 （日)15:00-16:30

地點：花蓮鐵道文化園區一館中山堂（花蓮市中山路71號）

主持人：張美慧

演出者：孫晨翔（笛、二胡）、黃資涵（柳琴、阮咸）、張維婷（琵琶）、王冠婷（Cello）、曾柏仲（木吉他）、陳政文（鼓、打擊）

與談人：陳秀卿臺長、蔡建福教授

        

由花蓮的新秀音樂家孫晨翔，及花蓮縣文化局共同策劃的「音樂講古」系列音樂會，三月份要在鐵道文化園區一館中山堂分享的是「台灣戰後三十年的時代心聲」。孫晨翔與爵士鼓老師陳政文、吉他老師曾柏仲、cello青年演奏家王冠婷、台灣柳阮青年演奏家黃資涵、花蓮新秀琵琶演奏家張維婷將演繹收酒矸、燒肉粽、杯底不可飼金魚、補破網、黃昏的故鄉、快樂的出帆、綠島小夜曲、秋蟬、童年等九首曲目帶著觀眾朋友，回顧著台灣一路從光復初期走至退出聯合國的七〇年代，這期間的酸甜苦辣都被音樂詳實的紀錄了起來，讓我們一起乘著音樂的時光列車，回顧過去台灣的風華歷史。

1945年，日本人戰敗回國，台灣進入了光復時期，國內通貨膨脹、百業廢舉，外省與本土的觀念分歧已悄悄的注入在人們的心中，就在此時張邱東松先生創作的一首「收酒矸」，道出了台灣人貧苦且逆來順受的樂觀個性；1947年台灣發生了慘痛的二二八事件，全國籠罩在一片黑暗與恐慌之中，在1949年張邱東松先生創作的「燒肉粽」中，字字反映著失業問題、通貨膨脹、物價逼死人等社會現象；在二二八事件劃下慘痛的傷疤後，呂泉生老師創作了一曲「杯底不可飼金魚」，作為一首時局療傷歌曲，撫慰著國人，早日忘掉悲傷，期盼著外省人與本土人能夠不分彼此，共同攜手建設台灣。同時一曲由李臨秋先生寫詞王雲峰先生作曲的「捕破網」，也悄悄的隱喻著手上這張漁網（台語諧音是希望）能夠早日將空洞補平，這個洞正是台灣。

一九五〇年代開始，台灣手工業、輕工業開始陸續發展，許多的鄉下年輕人必須到大都市謀職，成了他鄉的遊子，在這充滿鄉愁的時空下，文夏創作了「媽媽請妳也保重」及「黃昏的故鄉」等曲子反應著出外打拼的辛苦寫照；六〇年代左右，台灣的經濟發展走向出口擴張時期，國際貿易暢活了起來，例如亞洲第一個加工出口區—高雄加工出口區開始營運，港口的地位就顯得重要許多，出現了「快樂的出帆」等以港口為元素的曲子。

至上次日本專題系列中可以延伸至此次的台灣專題系列，台灣在這個時期的創作出現了多數的「混血歌曲」，主要是由於白色恐怖後政府大力推行國語、抑制台語，且像補破網等政治敏感歌曲皆被列為禁歌，使得藝術家們創作意願降低，另外經濟低靡情況下，負擔不起大量的創作者，使得曲調選用日本既有創作，台灣人再填入歌詞，由於受到日本長達五十年的殖民，對於日本小調曲風，國人也已習慣日本風味，才顯得此時期誕生了許多的混血歌曲。

   推行國語運動的影響下，台灣成了繼上海、香港後國語流行歌的主力市場，出現了綠島小夜曲、春風吻上我的臉、情人的眼淚等膾炙人口的國語流行歌曲，其中綠島小夜曲更是台灣第一首正式灌錄唱片的國語歌曲。

  

    1971年台灣退出聯合國，開始了台灣在國際政治地位上最受孤立的年頭，民間陸續出現了民歌採集運動、唱出自己的歌等口號，清新的校園民歌便是誕生在這個時期中，如秋蟬、童年等為數可觀的校園民歌，這二首校園民歌將作為音樂會的尾聲，預示著下一場講座音樂會「校園民歌的巨浪」。

孔子云：「詩可興、可觀、可群、可怨」，他所指的詩，多半為當時的民歌，而昔日的民歌對照今日的說法就是流行歌曲，以音樂的社會現象來看，時代精神造就出時局歌曲，創作者藉著詞曲紀錄著眼前所見的事實，傳到了後代，便成為了有聲的歷史文獻，流行歌謠觸及了社會底層的脈動，每一段的生活，都被詳實的紀錄在這一首首的歷史音樂書籍裡。經過了日本系列，音樂會來到了台灣角度的台灣聲音，歡迎大家一起來和這些年輕的音樂家重溫台灣民謠裡要訴說的點滴。